儿童画的态度与原则：

      艺术治疗的功能，在以往常被视为一种 「迷思」（myth），治疗师往往其有类似巫医般的魔力，可以凭着病人的艺术作品，铁口直断;再藉由舞蹈、音乐、美术……等艺术形式，让病人奇迹般地痊愈。在我们了解上述诠释儿画作的种种理论之后，应较能以一种审慎的态度来研读儿童画。不管采用哪一派的学说来诠释儿童的画作，对该画作者的了解是必要的。除非在极不得已的情形下，才利用一张图画来作诊断，否则在诠释儿童画之前，应先了解儿童的家族史、生产史、发展史和在家里或学校的一般生活情况，并观察儿童的实际作画过程。更理想的情况是，能研读数张同时期的图画，再作治疗上的诊断。简而言之，艺术治疗师应以一种人性和理性的态度来诊断绘画，忌讳感性而主观地诠释方式。

      建议对艺术治疗或对儿童画有兴趣的朋友，能参考上述的种种理论，而发展出一种属于个人的绘画诠释模式。此种模式的建立，不妨考虑下列几点:

1、何者是你所认同的心理治疗人心理辅导取向?它(们)可否与儿童艺术的理论相结合?

2、妳的个案 (儿童画的作者)正处于哪个发展阶段?

3、是否应考虑几个文化因素?

4、学习美术 (技巧)是否对心象的形成有所助益?

5、是否有生理上的、医学上的或药物的使用等因素影响儿童创作的的过程?

    儿童画的诠释，诚然并非艺术治疗的全部，亦非每个治 疗或美术教学活动的必要过程，但无庸置疑地，它是引领我们进入孩子内心世界的重要途径。对个案作全人式的了解，不只可提供相关的资料与个案，建立良好的关系，亦扩大了思考领域，加强了我们对 「艺术即是治疗」此一理念的认识。

    一个治疗的成功与否，除了治疗师的专业知识技能之外，其进行过程中的辅导或治疗的基本原则是最为关键的因素，所以在治疗的过程中辅导员或治疗师与个案进行心理冶疗时的一般原则如下:

1、与个案建立良好的关系，使个案在治疗的过程中，是感受到温馨、友善、慈爱的气氛，而对辅导员或治疗师产生了信任与好感，并较易建立彼此之间的亲密感。

2、对于个案所表达的情感，不论是负面性的情绪如哭闹、踢打和谩骂;或是正面性的情绪如高兴、赞美，都不予以置评，而是给以接纳和承受，且帮忙其情绪的宣泄，以达到涤除作用。

3、对于个案所谈的问题，应该表示一种支持性且诚恳的态度来注意倾听。有了温馨接受，孩子会体会到一种被尊重的感受。

4、试着以同理心的态度来了解个案内在的心理情绪，以悲悯慈爱的心来察觉其行为反应。

5、对于个案除了保持心理上的接触和关怀，也要尊重其人格，而不是羞辱或给予任何的标记。

6、执行者应有评估工作，以了解彼此之间的相互关系与治疗过程的进展，但是应避免过多的主观意识的评述。

    治疗师与被治疗者之间的互动如何，足以决定治疗过程 的成效。所以，彼此之间所建立的关系和辅导或治疗的技巧，是一体两面之事，偏一不可，唯独有良好约互动关系和熟练的辅导原则，始得促使治疗的顺利效果。

    在艺术治疗中，当事人的绘画创作常是治疗师用以评断 病情的具体工具。绘画诊断不分当事人的年龄、性别和精神状态，均与儿童画的发展有十分密切的关系。所以在诠释儿童画时应以较审慎的态度来研究，以避免轻率或主观的评析导致治疗上的挫败。认为诠释儿童画应该要注意：

（一）对该画作者详尽的了解。

（二）画可能不要仅以一张画来做诊断。

（三）应先了解儿童的家族史、生产史、发展史和在家里及

      学校的生活情形。

（四）观察儿童的实际作画过程。

（五）研读一系列的图画，在做治疗上的诊断。

（六）以一种人性和理性的态度来诊断绘画，忌讳感性而主观的诠释方式。

评鉴

儿童画的评鉴范畴实有状况诊断、过程诊断和疗效诊断

兹说明如下：

（一）状况诊断

治疗者分析患者投射到绘画的心理状态做诊断的参考。

（二）过程诊断

凭绘画去了解患者的病况如何变化，在确定患者关联性时很有帮助。

（三）疗效诊断

 绘画能够明显表示患者的人格水准能保持到什幺程度，因此可以得到外显言行所不能判断的部份。 ‘

 在绘画活动中个体的自我创作表达，是艺术治疗过程中治疗师必需重视个体的心路过程。尼克森(Nixson，1969)说：「创造的过程是帮助孩于释放出在他们内心中蛰伏着和期待着的情感，所以他们可能在他们的生命画布上运用了丰富、光亮、自信且富有创造力、无畏勇敢的色彩表达他们的情感，对孩子而言是一种挑战与引导」。藉着艺术的媒介以实践个体内在潜在性的创造能力，为了使个体发现属于他自己的风格形式，无论如何个体必须对于他们所说的、所做的都是属于他们最真实的，都得被接受且认为有意义。因此个体所表现的独创力、独特的、和唯一的是值得珍视与奖励，在幼儿绘画的过程中，自发性的表达、独立性的思考与操作、以及尝试性的冒险都是值得给以刺激与加强。